Kunstverket "Loam Margaret"

«Loam Margaret»

Skulptur, blandedeteknikker.
Materialer: Polymerleire, renset matjord, rå saueull, lin, tau, tyll og aluminium.
Kunstner: Jane Sverdrupsen, PhD-kandidat ved Universitetet i Bergen
År: 2025

Kunstverket «Loam Margaret» introduseres fra sitt skjulested til et intetanende mannskap om bord på den rekonstruerte seilskuten S/S Restauration på Atlanterhavet den 2. september 2025.
Skuten reiste fra Stavanger 4. juli 2025 og ankommer New York 9. oktober 2025. Seilasen gjenskaper den opprinnelige skutens historiske reise og er en del av jubileet «Crossings200», som markerer at det er to hundre år siden den organiserte utvandringen fra Norge til Nord-Amerika startet.

Bakgrunn for kunstprosjektet

Utvandringen fra Norge til Nord-Amerika er en viktig del av norsk historie. Den har satt varig preg på landene, særlig lokalsamfunn langs norskekysten og flere områder i Nord-Amerika. Videre inngår utvandringen i en globalhistorisk kontekst som påvirker hvordan verden ser ut i dag; en verdensorden preget av kolonihistorie og kontroll over ressurser som medfører at mennesker fortsatt migrerer i håp om å etablere et bedre liv et annet sted.

Da den opprinnelige seilskuten S/S Restauration foretok sin berømte seilas for 200 år siden innledet den en utvandring fra Norge til Nord-Amerika som ville vare i omtrent 100 år. Mer enn 800.000 individer, omtrent en tredjedel av den norske befolkningen, emigrerte til Nord-Amerika.

Margaret Allen ble født ombord den 2. september 1825, et sted ute på Atlanterhavet. Hennes foreldre var Martha Georgiana og Lars Larsen Geilane, som organiserte denne første overfarten. Å føde ombord i en fullstappet skute, med over femti andre mennesker om bord, understreker den sterke viljen til å dra. Den lille jenta overlevde og ble 91 år gammel.

Om kunstverket "Loam Margaret"

Omstendighetene rundt Margaret Allens fødsel er sentral i kunstprosjektet, hvor hennes tilstedeværelse ‘gjenskapes’ på seilasen. På fødselsdagen tar skipper Kjell-Morten Ronæs kunstverket frem og presenterer det for første gang for mannskapet på S/S Restauration, hvor hun blir en del av reisefølget frem til ankomst New York i oktober.

Skulpturen «Loam Margaret» er til dels en kunstnerisk fortolkning av hvordan Margaret Allen kan ha sett ut som nyfødt baby, men den er først og fremst en fysisk og metaforisk beholder for hjemlandet, i kraft av materialene som er brukt i kunstverket. Materialene representerer deler av Norsk næringshistorie, fra førindustriell tid med jordbruk og dyrehold til moderne tid med petroleumsindustri og aluminiumsproduksjon. Det sentrale materialet i skulpturen er likevel matjorden, som er sentral for alle menneskers overlevelse. Tilgang til dyrkbare landområder var en viktig årsak til at migrasjonen startet for 200 år siden.

Renset jord fra Sandnes, en av kommunene på Jæren i Rogaland, er å finne i skulpturens hode og er også innholdet som fyller skulpturens buk. På Jæren finnes uerstattelig matjord av høy kvalitet, med en sammensetning av sand, leire og humus som er ideell for nettopp dyrking av mat. På engelsk kalles dette ‘loam soil’. Den har likheter med jorda nær Kendall; stedet hvor de første norske immigrantene slo seg ned etter å ha reist fra Rogaland. I vår tid utbygges matjorden på Jæren, hvor boliger og næringsbygg gradvis overtar, samtidig som landets matjord blir viktigere i et beredskapsperspektiv.

Skulpturens armer, ben og rygg er laget av rå ubehandlet ull fra sau. Sauehold er og har vært en viktig form for husdyrhold i Norge, og kan dateres helt tilbake til steinalderen. Rogaland er fylket med flest sauer i Norge i dag, med Stavanger som kommunen med flest sauer.

Den kombinerte lukten av jord og ull er merkbar når «LoamMargaret» holdes i armene. Skulpturen bærer med seg en aroma av Jæren. Denverdifulle matjorden eroderer gradvis ut gjennom et transparent, tyllkledd feltpå magen. Skulpturens myke, levende ansiktstrekk preges av den iblandedejordens partikler og grålige pigmenter.

Livets impermanens ligger implisitt i jorden, hvor detfysiske livet opprettholdes og avsluttes i selve materialet. Det somtranscenderer dette forgjengelige, er kollektive historier. «Loam Margaret»bidrar til å holde liv i historien om Margaret Allen og de andre utvandrerneombord i S/S Restauration, som for nøyaktig 200 år siden søkte lykken på fremmedjord.

Om doktorgradprosjektet

Kunstverk omhandlende Margaret Allen er en del av Jane Sverdrupsens Ph.d.-prosjekt ved Kunstakademiet – Institutt for samtidskunst ved Universitetet i Bergen. Prosjektet undersøker kunstneriske metoder i dialog med steder, hvor stedet fungerer både som materiale og konseptuell ramme. Et sentralt aspekt ved det kunstneriske utviklingsarbeidet er kunstnerens evne til å engasjere seg i og reflektere over et sted og dets fortellinger gjennom den kunstneriske tilstedeværelsen. Et annet aspekt er potensialet som ligger i møtet mellom mennesker og kunstverk når kunstverket opptrer som en integrert del av en gitt kontekst.

Sverdrupsen anvender en kombinasjon av ulike medier og teknikker i sitt doktorgradsprosjekt, hvor blant annet tegning, fotografi, skulptur og kunstig intelligens anvendes for å skape kunstverk. Tematisk undersøker hun steder og kontekster tilknyttet kystkultur på Vestlandet.

Om Jane Sverdrupsen

Jane Sverdrupsen (f. 1979) er billedkunstner og kurator basert i Bergen. Hun har en bachelorgrad (2010) og en mastergrad (2013) i kunst fra Kunst- og designhøgskolen i Bergen, nå en del av Fakultet for kunst, musikk og design ved Universitetet i Bergen (KMD). Hun tar for tiden en doktorgrad i kunstnerisk utviklingsarbeid ved KMD (2024–2028) med fokus på kunstnerens og kuratorens rolle i dialog med steder.

Sverdrupsen har tidligere vært daglig leder for Kunstgarasjen (2023–2024) og daglig leder for Rogaland Kunstsenter (2020–2023). Før disse rollene arbeidet hun i flere stillinger ved Kunst- og designhøgskolen i Bergen/Fakultet for kunst, musikk og design, UiB (2013–2020).

Hennes bruk av metoder, teknikker og materialer er mangfoldig og styres av konseptet for hvert kunstprosjekt. En interesse for hvordan den opplevde virkeligheten formes av kompleksiteten i ens egen tid; preget av aktuell kunnskap, og kulturelle og samfunnsmessige strukturer, driver arbeidet hennes.

Kunstverkene hennes har blitt utstilt i Norge, Irland, Australia, Portugal, Island, Nord-Amerika, Kina, Tyskland og Storbritannia. Eksempler på kuratorisk arbeid inkluderer medkuratering av Stavanger kunstmuseums utstilling «Fra balkongen» i 2020, og den stedsspesifikke utstillingen «Ultimo Scenario» som ble holdt i den tidligere barneklinikken ved Haukeland universitetssjukehus før den ble revet i 2017. Hun kuraterte gruppeutstillingen «Utbrudd 2020-2021» på Rogaland Kunstsenter i 2021, som omhandlet de samfunnsmessige konsekvensene av COVID-19-pandemien. I 2023 kuraterte Sverdrupsen «Intimated Structures» i Nasjonalgalleriet i Santo Domingo, den norske delen av den aller første utstillingsutvekslingen mellom Norge og Den dominikanske republikk.

Kilder

Restauration venneforening https://www.restauration.no/skutens-historie/historie
Statsforvalteren https://www.statsforvalteren.no/rogaland/landbruk-og-mat/husdyr/vestsida-av-langfjella-dominerer-produksjonen-av-lam/#:~:text=Sau%20og%20lam%20p%C3%A5%20Rennes%C3%B8y,meir%20enn%20eitt%20%C3%A5r%20gammalt

Store Norske leksikon https://snl.no/Utvandringa_fr%C3%A5_Noreg_til_Nord-Amerika
Store Norske leksikon https://snl.no/Cleng_Peerson
Forskning.no https://www.forskning.no/historie-usa/pa-et-tidspunkt-bodde-en-fjerdedel-av-alle-nordmenn-i-usa-sluppefolket-var-begynnelsen-pa-masseutvandringen/2287597

Arkivverket https://www.arkivverket.no/kom-i-gang-med-arkiv/migrasjonsaret-2025/restauration#!#block-body-0

NRK https://www.nrk.no/rogaland/regjeringa-vil-ha-strengare-jordvernmal-1.16410222

‍

Del og lik gjerne kunstverket på Facebook og andre sosiale medier .